El arte contemporáneo del siglo XX brota del caos y la improvisación, marcado por guerras mundiales y la vertiginosa evolución científica-tecnológica de la Segunda Revolución Industrial.

Clave UAM: Las vanguardias pretenden ROMPER con tradición y convenciones, rebasar límites del ideal estético grecolatino, REINVENTAR el arte o declararlo muerto.

Ruptura radical

Características contemporáneas

Apego estricto a cánones académicos grecolatinos

Búsqueda del ideal de belleza y proporción áurea

Ruptura con tradición, actitud provocativa y renuncia a lo figurativo

Retorno al Neoclasicismo y sobriedad compositiva

El Futurismo surge en Italia a inicios del s. XX como vanguardia que reivindica el futuro, la técnica moderna, la velocidad, la violencia y las máquinas.

Concepto clave: 'Estética de la máquina' - el futuro tecnológico como fuente de belleza, no el pasado clásico.

Futurismo

Futurismo fundacional

El Dadaísmo surge en Zurich, Suiza (1916) con el Manifiesto Dadaísta de Tristán Tzara. Busca liberar la fantasía, trascender significado, NEGAR el arte mismo.

Trampa UAM: El dadaísmo NO busca crear belleza ni significado. Su propósito es NEGAR, ironizar, declarar el arte como absurdo.

Dadaísmo

Dadaísmo distintivo

Búsqueda de belleza mediante geometría y fragmentación

Ironía, negación del arte y contenido semántico, actitud nihilista

Imágenes oníricas del subconsciente en los sueños

Exaltación de la tecnología y estética de la máquina

El Surrealismo explora el poder creativo del subconsciente mediante imágenes oníricas de los sueños, liberando fantasía para generar obra desinhibida.

Obras emblemáticas: 'La persistencia de la memoria' (Dalí - relojes derretidos), 'El placer' (Magritte).

Surrealismo

Surrealismo vs Dadaísmo

El Surrealismo explora el subconsciente onírico, el Dadaísmo niega todo significado

El Surrealismo exalta máquinas, el Dadaísmo exalta tradición clásica

El Surrealismo es geométrico, el Dadaísmo es figurativo realista

Ambos son idénticos, solo cambian de nombre

El Cubismo, inventado por Pablo Picasso y Georges Braque (1907), es considerado la primera vanguardia. Sintetiza formas en líneas y figuras geométricas.

Obras de Picasso: 'Las muchachas de Avignon', 'El estudio', 'El Guernica' (1937, testimonio de la guerra civil española).

Cubismo

Cubismo fundacional

El Guernica

El Abstraccionismo deriva del cubismo. Renuncia completamente a la representación formal de objetos, creando imágenes sin forma o significado a base de líneas y rayones (formas puras).

Trampa UAM: Abstraccionismo deriva del CUBISMO, no es lo mismo. Cubismo fragmenta objetos reconocibles; abstraccionismo elimina objetos totalmente.

Abstraccionismo

Arte abstracto

El Pop Art surge en Reino Unido y Estados Unidos a mediados del s. XX. Basado en imágenes publicitarias y valoración desenfadada del consumismo, recrea objetos cotidianos de la cultura popular.

Pop Art = 'arte popular'. Celebra cultura de masas, publicidad, consumismo, objetos cotidianos elevados a arte.

Pop Art

Pop Art emblemático

La arquitectura del s. XX se renueva con la Bauhaus y el Funcionalismo, movimientos vanguardistas que subordinan diseño a la función y necesidades habitacionales.

Ambos movimientos: estética que se ajusta a necesidades, pero se permite audacias y excentricidades en diseño. Rechazan ornamentación innecesaria.

Arquitectura contemporánea

Bauhaus

Vanguardias

Cubismo: Picasso y Braque, primera vanguardia (1907)

Futurismo: Marinetti, estética de la máquina (1909)

Dadaísmo: Tzara, negación e ironía (1916)

Surrealismo: Apollinaire, universo onírico (1917)

Abstraccionismo: derivado del cubismo, formas puras

Cronología vanguardias

Ruptura con tradición académica grecolatina

Renuncia a lo figurativo y contenido semántico

Ejemplos de vanguardias

Repaso rápido

El arte contemporáneo (s. XX) rompe con tradición académica. Vanguardias: Cubismo (Picasso, 1907: geometría), Futurismo (Marinetti, 1909: máquinas), Dadaísmo (Tzara, 1916: negación), Surrealismo (Dalí: sueños), Abstraccionismo (Kandinsky: formas puras). Pop Art (Warhol: consumismo). Arquitectura: Bauhaus (Gropius, 1919), Funcionalismo (Le Corbusier).

Máscaras rituales y esculturas geométricas

La traición de las imágenes ('Esto no es una pipa')

Arte contemporáneo: caos y reinvención

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