El Renacimiento surge en Florencia (Italia) durante los siglos XV-XVI, marcando el inicio de la Edad Moderna. Representa una ruptura con el misticismo medieval y un retorno al ideal clásico grecolatino.

Clave UAM: El Renacimiento NO solo imita lo clásico, lo REINTERPRETA con nuevas técnicas. Comprende las innovaciones técnicas (perspectiva, anatomía).

Portal a la modernidad

Contexto renacentista

Rechazo total a la antigüedad clásica y búsqueda de originalidad absoluta

Predominio del simbolismo religioso medieval y arquitectura gótica

Humanismo que idealiza la figura humana y retoma el modelo clásico

Ornamentación exuberante, dramatismo y alto contraste

El Renacimiento italiano se divide en dos etapas principales, cada una con características y maestros distintivos.

Trampa UAM: No confundir las etapas. Leonardo y Miguel Ángel son del CINQUECENTO (Alto), no del cuattrocento.

Dos etapas italianas

Cuattrocento

Leonardo da Vinci (1452-1519) personifica al Renacimiento: pintor, poeta, músico, inventor, anatomista. Sus innovaciones técnicas revolucionaron el arte.

Obras emblemáticas: La Gioconda (Mona Lisa), La última cena, Hombre de Vitruvio.

Leonardo da Vinci

Técnicas leonardescas

En 1490, Leonardo da Vinci creó el 'Hombre de Vitruvio', basándose en los estudios del arquitecto romano Marco Vitruvio sobre proporciones matemáticas del cuerpo humano.

Vitruvio: arquitecto romano. Leonardo: retomó sus estudios 1500 años después, combinando arte y ciencia.

Hombre de Vitruvio

La última cena

Los tres órdenes arquitectónicos griegos

Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564) dominó escultura, pintura y arquitectura. Sus obras monumentales definen el Alto Renacimiento.

El papa Julio II encargó a Miguel Ángel decorar la Capilla Sixtina. El resultado: una de las obras más monumentales de la historia del arte.

Miguel Ángel

Capilla Sixtina

La arquitectura renacentista reacciona contra el gótico, retomando elementos grecolatinos con nuevas proporciones.

Trampa UAM: El Renacimiento RECHAZA el arco ojival gótico y retoma el arco de medio punto romano.

Arquitectura renacentista

Palacio del Escorial

El manierismo (segunda mitad s. XVI - inicios XVII) es la etapa avanzada del Renacimiento, una transición hacia el Barroco. Busca perfeccionar las técnicas de los grandes maestros.

Artista clave: Antonio Allegri di Correggio. También: El Greco, Tintoretto, Bronzino.

Manierismo

Características manieristas

Figuras alargadas con postura serpentinata

Luz efectista y estilizada, a veces irreal

Sobriedad compositiva y colores fríos académicos

Perfeccionamiento técnico imitando grandes maestros

El Barroco (s. XVII-XVIII) hereda del manierismo el lenguaje rebuscado, pero intensifica el dramatismo y la complejidad visual.

Artistas clave: Caravaggio (tenebrismo), Rubens, Rembrandt. Arquitectura: Catedral de Murcia (España).

Arte Barroco

Estilo barroco

Sobriedad, equilibrio y proporción armónica

Dramatismo, ornamentación exuberante y alto contraste

Figuras planas y hieráticas con aureolas

El Neoclasicismo (s. XVIII) surge como reacción contra los excesos del Barroco, revalorando cánones académicos y la idealización clásica.

Artistas clave: Escultor Bertel Thorvaldsen (Dinamarca), pintor Jean A. D. Ingres. Arquitectura: Templo de la Madeleine (Francia napoleónica).

Neoclasicismo

Neoclasicismo distintivo

Ornamentación saturada y columnas salomónicas

Sobriedad, simetría y retorno a cánones clásicos

Figuras alargadas serpentinata y luz irreal

Artistas y periodos

Barroco: Caravaggio, dramatismo, ornamentación (s. XVII-XVIII)

Cuattrocento: Botticelli, desprendimiento medieval (s. XV)

Manierismo: Correggio, perfeccionamiento, figuras alargadas (s. XVI-XVII)

Cinquecento: Leonardo, Miguel Ángel, madurez técnica (s. XVI)

Neoclasicismo: Thorvaldsen, sobriedad, retorno clásico (s. XVIII)

Cronología moderna

Técnicas renacentistas

Perspectiva áurea y composición geométrica

Perspectiva cromática (colores claros/oscuros por profundidad)

Repaso rápido

La Edad Moderna comienza con el Renacimiento (s. XV-XVI), que retoma el ideal clásico grecolatino. El cuattrocento (s. XV: Botticelli) precede al cinquecento (s. XVI: Leonardo, Miguel Ángel, Rafael). El manierismo (transición) busca perfeccionar técnicas con figuras alargadas. El Barroco (s. XVII-XVIII: Caravaggio) intensifica dramatismo y ornamentación. El Neoclasicismo (s. XVIII: Thorvaldsen) reacciona con sobriedad y simetría.

Juan Bautista de Toledo y Juan de Herrera

El Renacimiento: nueva era artística

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