A inicios del siglo XIX, el arte occidental experimenta cambios radicales influidos por revoluciones burguesas y la Revolución Industrial. Las nuevas sociedades urbanas y fabriles generan nuevas expresiones artísticas.

Ruptura fundamental: contra los cánones académicos del Neoclasicismo. Surgen nuevos valores: libertad, expresión personal, inspiración, espontaneidad.

Clave UAM: Comprende que cada movimiento (Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Expresionismo) es REACCIÓN contra el anterior. Hay evolución, no solo cambio.

Ruptura con lo clásico

Contexto histórico

Caída de Constantinopla y expansión del Islam

Revoluciones burguesas y Revolución Industrial

Guerras médicas y expansión del Imperio romano

Edicto de Milán y legalización del cristianismo

El Romanticismo surge como reacción contra el Neoclasicismo y el academicismo. Es arte del 'tercer estado' (pueblo), no del clero ni nobleza.

Artistas clave: Eugène Delacroix ('La libertad guiando al pueblo'), Théodore Géricault, Francisco de Goya.

Romanticismo

Características románticas

Apego estricto a cánones académicos y simetría

Individualismo, rebeldía y sentimientos desbordados

Descripción objetiva y analítica de la vida cotidiana

Experimentación con luz atmosférica al aire libre

El Romanticismo se manifestó en pintura y escultura con artistas que expresaban emociones intensas y temas épicos o dramáticos.

Trampa UAM: Rodin es escultor ROMÁNTICO (agitación, emoción), NO impresionista. Cuidado con confundir periodos.

Artistas románticos

Obra romántica emblemática

Escultura romántica

El Realismo surge en la segunda mitad del s. XIX como reacción contra los 'excesos y caprichos' del Romanticismo. Busca objetividad y temas sociales cotidianos.

Artistas clave: Gustave Courbet (precursor, 'Los picapedreros'), Jean-François Millet ('Las espigadoras').

Realismo

Realismo vs Romanticismo

El Realismo describe objetivamente la vida cotidiana y temas sociales

El Realismo enfatiza pasión, fantasía y sentimientos desbordados

El Realismo experimenta con luz atmosférica fugaz

El Realismo distorsiona líneas para expresar emociones

Precursor del realismo

El Impresionismo (finales s. XIX) es considerado inicio del arte contemporáneo. Prolonga el realismo en temática cotidiana pero revoluciona técnica: luz, color, pincelada.

Claude Monet fundó el movimiento con 'Impresión, sol naciente' (1873). Otros: Renoir, Pissarro, Degas.

Impresionismo

Origen del impresionismo

Características impresionistas

Puntillismo con pequeñas pinceladas y mezcla óptica de colores

El Expresionismo surge a finales del s. XIX con precursores postimpresionistas. Distorsiona forma y color para expresar emociones intensas, no realidad externa.

Trampa UAM: Van Gogh es POSTIMPRESIONISTA y precursor del EXPRESIONISMO, NO impresionista puro. Monet sí es impresionista.

Expresionismo

Van Gogh precursor

El grito

Movimientos y artistas

Romanticismo: rebeldía, emoción, Delacroix (fines s. XVIII - inicios XIX)

Expresionismo: distorsión emotiva, Van Gogh/Munch (finales s. XIX - XX)

Impresionismo: luz atmosférica, Monet (finales s. XIX - inicios XX)

Realismo: objetividad, temas sociales, Courbet (segunda mitad s. XIX)

Cronología s. XIX

Movimientos anti-académicos

Distorsión de líneas y luz irreal emotiva

Técnica puntillista con pinceladas pequeñas

Repaso rápido

El s. XIX experimenta rupturas contra el academicismo neoclásico. Romanticismo (Delacroix, Goya, Rodin) enfatiza emoción y rebeldía. Realismo (Courbet, Millet) describe objetivamente vida cotidiana y temas sociales. Impresionismo (Monet, Renoir) explora luz atmosférica con puntillismo al aire libre. Expresionismo (Van Gogh, Munch) distorsiona forma y color para expresar emociones intensas.

Iniciaron juicio por voluptuosidad abierta

Pinceladas pequeñas percutidas como lluvia de colores

Siglos $XIX-XX$ : libertad y experimentación

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